Mame Kurogouchi 2024春夏系列/SS24“Fragments碎片”

　　Mame  Kurogouchi  2024春夏系列驻足于佐贺县有田町，这里蕴藏着古伊万里（Imari）的悠久历史，承载着十七世纪初期日本瓷器的启蒙记忆。系列深悉了古往今来陶艺家们的匠心技艺，将来自记忆中的碎片故事和白瓷难以捕捉的隐约朦胧美衍生到本季的设计语言之中。

　　设计师黑河内真衣子（Maiko Kurogouchi）热衷于日本瓷器的卓越工艺，其源自大陆陶艺家之作，经过日本本土陶瓷手艺人的长期创新改良，继而发展出自身独有的陶瓷文化与特⾊。日本有田町手作瓷器品牌 Komononari Kiln的陶艺名师Ryohei Yamamoto和Yuki  Hirakura将古伊万里的风格真实具象化，而当代艺术家 Mayumira  Hamano创作了与十七世纪中后期伊万里风格相似的作品。一切，皆引导着黑河内重温源远流长的古伊万里瓷器艺术，探索日本个性化的手艺风采，将传统匠心精神融入日常生活和设计语言之中。

　　油润如凝脂的古伊万里白瓷——釉质由蓝变绿，像霜般轻薄淡静；或如Ryohei Yamamoto和Yuki Hirakura等当代艺术家作品中的共同点——领略从古至今艺术魅力的轻柔交织。

　　本季受到古伊万里以浅色调为主的启发，通过不断尝试重塑老陶艺家所追寻的“ 白”。本季通过呈现白色、米色和薄荷绿面料的色调及纹理，传递出视觉效果的多元情感。2024春夏系列以钴蓝色为主基调——由约400年前日本肥前陶艺家在有限的瓷器原料中所发现的自然色彩发展而来，它明亮而不透明，静谧典雅又内敛神秘。

　　古伊万里瓷器的半透明釉外壁 ，迸发出柔和光泽与基底交织，系列以此为灵感制成半透明的光泽感金银线针织衫 ，覆盖肌肤 ，仿佛瓷釉浑然天成的剔透色泽 。不均匀染色的提花面料运用于短上衣和长马甲，不对称的手工扎染连衣裙使人联想釉面之下浮现出的微茫景致 。丰富的纹理灵感来自古伊万里的代表性技术之一 “Yokoku”，并成为本系列的标志。⿊河内在系列的开发创新中，使用特殊浮雕技术将瓷器“演变”为服装，亦成为了本系列的另一亮点。浮雕技术广泛用于牛仔裤、夹克、廓形丝绵连衣裙和衬衫 ，“Yoko-ku”的纹理表现不仅限于花卉图案 ，还可轻松地融入紧身再生涤纶提花连衣裙、几何纹理上衣等简约单品中。

　　黑河内追忆自身的记忆碎片，将古伊万里瓷器勾勒的日本山水风景转化成现代图形，呈现多种风格。提花图案使人联想到伊万里瓷器上常见的花卉图案 ，运用于连衣裙和连身裤上，亦为品牌的标志性设计风格。  早期日本瓷器以唐代风景为模型绘制，后继艺术家们逐渐将生活里的日常景致绘于瓷器之上。与之相似，黑河内也将她多次拜访佐贺县所见的风景贯入她的设计之中——胸前绘有海景的薄针织连衣裙，大量留白的上衣和瓷器的强烈对比，中国山水图样的丝绸外套 ，均以黑河内个人记忆片段为写照 ，丰富的图案排列在同一平面之上，引领人们进入一个游走于过去与现在之间的怀旧世界。

　　不对称设计的针织吊带和休闲针织背心采用精湛的工艺编织，每件设计都仿佛大小各异的碎片错落交叠，复杂而独特的图案得以完美融合，生动而轻柔地描绘着身体轮廓 ，散落的瓷器碎片表涵着过往的记忆。

　　黑河内与艺术家Mayumi  Hamano合作的陶瓷纽扣成为本季服装中点睛之笔 ，他们前往位于佐贺县的有田町小窑炉中手工制作而成 ，再次传递了Mame Kurogouchi独树已帜的匠心精神。